Certif. RS 100% CPF

TECHNIQUES DE MISE EN SCENE - ART ET PROJET

CHANTIERS NOMADES

14 400 €à partir de
270 hdurée
0session active
Haute-Garonnelieu

Objectifs de la formation

- Concevoir un projet artistique en définissant ses enjeux pour initier sa mise en œuvre.
- Diriger et accompagner les interprètes en précisant les enjeux du texte et/ou du processus d'improvisation pour élaborer les séquences de l'objet final.
- Elaborer une stratégie pour permettre de produire et de diffuser le projet.
- Piloter le projet artistique en lien avec l'environnement pour favoriser sa réalisation.
- Evaluer le projet en analysant les forces et faiblesses pour en tenir compte lors des prochaines créations.

Programme

Semaine 1 et 2 : Apports théoriques / dramaturgie :
Histoire du théâtre occidental et de ses influences
a. Histoire des théories de l'acteur
b. Dramaturgie systémique
c. Analyse de spectacles
Il s'agira de :
- de répertorier tous les possibles d'une scène, tant sur le plan du sens que de la forme.
- de faire sur une même scène plusieurs approches divergentes voire contradictoires.
- d'étudier ce qui se passe de la table au plateau, ou inversement du plateau à la table : qu'est-ce que
nommer, décrire, énoncer, modifie dans le chemin de l'acteur. Ce qui ouvre ou au contraire fige son
imaginaire.
Semaine 3 et 4 : Direction d'acteur.ice.s
Seront abordés les rapports entre le corps de l'acteur et le corps de la langue, entre le souffle et la pensée, entre l'écoute et l'espace, le sens et la sensation. Nous aborderons aussi la question de la connexion du corps et de la voix, les notions d'écoute, d'adresse, de présence.
Le travail au plateau se fera à partir des textes proposés par les stagiaires. Du temps sera donné à la dramaturgie active.
Après l'analyse des textes faite en amont, chaque stagiaire mettra en place sa première séance de direction d'acteur, qui sera suivie par deux autres, avec à sa disposition un.e ou deux acteur.rice.s.
Cette phase de travail permettra aux stagiaires de définir, dans un aller-retour permanent entre la
pratique et l'analyse, leurs propres processus de travail et de le faire évoluer.
Semaine 5 et 6 Projets fictifs :
Quatre groupes travaillent sur un même projet . Il s'agit pour chacun durant ce module d'acquérir, d'enrichir les outils et connaissances qui leur permettront de
penser leur propre projet dans toutes ses dimensions artistiques et de les partager avec précision.
Sur deux semaines ils pourront travailler avec des intervenant.e.s des champs techniques et artistiques
suivants : régie générale, scénographie, lumière, son, vidéo, costumes, maquillage / perruques....
Chacune des journées sera articulée en deux parties.
Le matin, chaque groupe travaillera en autonomie sur son projet fictif. Les questions soulevées seront
traitées l'après-midi par et avec les spécialistes.
Le module se clôt par la présentation des projets des quatre groupes de travail commentée et décryptée
par l'équipe pédagogique et l'ensemble des participants
Semaine 7 et 8 Administration / production / stratégies de diffusion / Rencontre professionnelle et
bilan
Ce module se composera de trois parties.
I. Notions juridiques, sociales, fiscales, comptables
II. Stratégies de production
III. Outils de communication et à la stratégie de diffusion
La formation se terminera par un bilan, une rencontre professionnelle avec la première promotion et l'évaluation

Résultats attendus

Rédaction d'un dossier de présentation d'un projet de mise en scène et soutenance oral
Réaliser une séance de direction d'acteur.ice.s

Les points forts

Formation ayant des respirations entre chaque partie permettant une maturation des savoirs
Une équipe d'intervenant.e.s tous pédagogues professionnel.le.s et spécialistes de leurs disciplines.
Formation alternant théorie et mise en pratique

La certification

Techniques de mise en scène

  • TypeCertif. RS
  • Spécialité (NSF)Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
  • DomaineMise en scène spectacle
RS 6477 CertifInfo 116113

Organisme & lieu

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