Utiliser les techniques d'enregistrement de la voix au micro (doublage, voix-off et livre audio)
IMDA PRO
Art dramatiqueMY SCHOOL FORMATIONS
Jouer et agir dans un contexte de tournage cinématographique en inscrivant sa prestation dans le respect du projet d'un réalisateur.
Dire sur le plateau en s'adaptant aux particularités du tournage (caméra, cadrage, script, micro, gros plan) et à ses partenaires.
Mobiliser très rapidement l'intensité physique et émotionnelle exigée par la multiplicité des prises et intégrer en quelques secondes les directives de jeu.
Analyser le plan de tournage pour prendre en compte la non-linéarité chronologique, et maîtriser l'évolution du scénario ainsi que la progression émotionnelle du personnage.
Prendre en compte et utiliser les outils du plateau (lumière, son) pour mettre en valeur ses propositions de jeu.
Semaine 1 : Culture audiovisuelle et cadrage. Analyse d'œuvres, définition du concept, note d'intention et structuration du récit pour le jeu.
Semaine 2 : Scénario et personnage. Écriture dialoguée, construction des motivations du personnage, maîtrise du script et de l'arc narratif.
Semaine 3 : Jeu face caméra et direction d'acteur. Adaptation au cadrage, maîtrise de la voix/microphone, interaction avec le partenaire et intégration immédiate d'une direction de jeu.
Semaine 4 : Préparation au tournage. Découpage technique, dépouillement, et surtout analyse du plan de tournage pour anticiper la non-linéarité chronologique.
Semaine 5 : Plateau et prises multiples. Utilisation des outils (lumière/son/caméra), mobilisation émotionnelle rapide, gestion des prises multiples et corrections suite au visionnage des rushes.
Semaine 6 : Tournage non-chronologique. Maintien de l'interprétation et de la progression émotionnelle malgré l'ordre du tournage, gestion des raccords et des imprévus.
Semaine 7 : Post-production et évaluation. Impact du montage narratif sur le jeu, finalisation du projet, et mise en situation professionnelle d'évaluation.
Développer sa culture cinématographique et maîtriser la chaîne de création pour y inscrire son interprétation avec justesse.
Maîtriser les fondamentaux du jeu filmé en adaptant son volume vocal, son regard et ses déplacements aux contraintes du cadre (plan large/rapproché/gros plan) et du microphone.
Analyser un script et un plan de tournage pour cartographier l'arc narratif et maintenir la continuité de son personnage dans un tournage non-chronologique.
Gérer la pression du plateau : maintenir l'intensité émotionnelle sur des prises multiples, reproduire précisément les raccords et réagir avec spontanéité aux changements de réalisation.
En comprenant l'ensemble des contraintes de la production audiovisuelle, l'acteur maîtrise avec une précision redoutable les contraintes du jeu face caméra exigées par le référent. Les tournages s'effectuent en conditions professionnelles simulées.
RNCP 41118 RS -1 CertifInfo 119475 IMDA PRO
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