Bloc de compétences RNCP41322BC02 - Construire un projet sonore original (Certification professionnelle Technicien son - RNCP41322)
EANOV SCHOOL
Objectifs de la formation
À l'issue de la formation, le stagiaire sera capable de construire un projet sonore original en :
- créant un dossier CPR et une méthode d'indexation adaptée au projet ;
- utilisant les fonctionnalités d'une station audionumérique (DAW) pour créer/modifier une œuvre ;
- définissant une identité sonore et rédigeant un brief (branding) ;
- composant (pistes MIDI/instruments virtuels) en cohérence avec le brief ;
- montant et synchronisant des pistes audio/MIDI pour un rendu équilibré ;
- appliquant des traitements (dynamisation/finition) et exportant/sauvegardant dans les formats adaptés (WAV/MP3, diffusion).
Les cours sont dispensés à distance et enregistrés afin d'être revisionnés pendant et après la formation (accès trois mois).
En fonction du test de positionnement et de l'entretien pédagogique, un parcours individualisé est établi. La durée de la formation est modulable entre 42h minimum et 60h maximum selon le niveau, les objectifs et les besoins de l'apprenant.
Exemples de tarification :
– 42 h : 1900 €
– 50 h : 2260 €
– 60 h : 2780 €
Formateurs :
– Michaël Proulx (Logic Pro, Ableton, Maschine)
– Arthur Nové-Tessier (FL Studio, Studio One, Pro Tools)
– Romain Gilles (Pro Tools, Reaper)
– Alexandre Piedvache (Logic Pro)
– Eddy Brunisholz (Cubase, Studio One, Pro Tools, Ableton, FL Studio)
– Edgard Chevalier (Cubase, Studio One, Pro Tools, Reaper)
– Kevin Walenciak (Ableton)
– Marco Fernandes (Cubase, Logic Pro, Studio One, FL Studio, Ableton)
Assistance technique :
Support disponible du lundi au vendredi de 9h à 18h par mail et téléphone. Aide pour l'accès à Moodle, l'installation du logiciel MAO et la résolution des problèmes techniques. Délai de réponse maximal : 24h ouvrées.
Assistance pédagogique :
Accès direct au formateur pendant toute la durée de la formation. Questions via mail ou Moodle, corrections personnalisées, accompagnement sur les exercices et TP, suivi individuel. Accès aux enregistrements des cours pendant 3 mois. Délai de réponse : 24h ouvrées.
Programme
Programme détaillé – Bloc 2 (Déploiement : 3 mois, 42 h en classe virtuelle)
Le bloc 2 se déroule sur 14 séances de 3 h en visioconférence (42 h), complétées par des travaux pratiques en autonomie. Rituel de séance : correction collective du TP (écoutes/extraits + retours), apports méthodologiques, démonstration sur STAN/DAW, puis cadrage du TP suivant (objectif, rendu, nommage, échéance). Compétences visées (C7 à C13) : C7 dossier CPR (arborescence, nommage, indexation) ; C8 fonctionnalités de base STAN ; C9 identité sonore via brief ; C10 composition ; C11 organisation/édition de session ; C12 mixage (balance, panoramique, EQ, compression, effets, automations) ; C13 pré-mastering, exports/livrables et préparation à la soutenance.
Séance 1 : objectifs bloc 2, jury, livrables ; CPR ; démo CPR + 1re session DAW. TP : CPR personnel + projet test.
Séance 2 : correction TP1 ; CPR avancé (variantes client/projet) ; démo template (pistes types, bus, pré-master, routing). TP : template fil rouge + captures + note.
Séance 3 : correction TP2 ; analyse de références (pub, podcast, jeu, branding) ; méthode de brief (cible, valeurs, usages). TP : brief complet client fictif.
Séance 4 : correction TP3 ; structure (forme, tempo, tonalité, instrumentation) ; démo boucle/thème MIDI. TP : maquette 30–60 s conforme au brief.
Séance 5 : correction TP4 ; variations (courte/alternative/simplifiée) ; gestion multi-versions. TP : au moins 2 variations exportées.
Séance 6 : correction TP5 ; édition audio/MIDI (découpe, crossfades, timing, quantification) ; organisation (groupes, couleurs, marqueurs). TP : session propre et lisible.
Séance 7 : correction TP6 ; gain staging, balance, panoramique ; 1er mix. TP : Mix v1 (balance/pano).
Séance 8 : correction TP7 ; EQ (corrective/créative) + compression (pistes/bus). TP : Mix v2 exporté.
Séance 9 : correction TP8 ; espaces/effets (reverb, delay) + automations. TP : Mix v3 finalisé.
Séance 10 : correction TP9 ; mix vs mastering ; chaîne pré-master (EQ doux, glue, limiteur, contrôle loudness). TP : pré-master streaming + mesure loudness.
Séance 11 : correction TP10 ; formats et exports (WAV, MP3, stems si besoin), nommage, packaging. TP : pack livrables complet.
Séance 12 : correction TP11 ; finalisation CPR (arborescence + cohérence brief/maquette/livrables). TP : CPR final prêt jury + index.
Séance 13 : préparation soutenance (plan, messages clés) ; simulation questions
techniques/artistiques ; démo DAW. TP : fiche de présentation + répétition.
Séance 14 : soutenances blanches ; retours formateur ; bilan des compétences C7 à C13 (points forts/axes de progrès) ; préconisations avant jury officiel.
Organisation des TP : chaque TP précise objectif (lié aux C7–C13), temps estimé, rendu obligatoire, consignes de nommage/versioning et date limite (avant la séance suivante). Dépôt sur plateforme moodle/Drive ; correction en début de séance ; suivi via grille Acquis/En cours/Non acquis + remédiation.
Résultats attendus
C7 : Créer un dossier CPR (dossier vierge permettant l'enregistrement et la
concaténation de sons) en respectant la méthodologie et le cheminement
d'enregistrement et d'indexation, dans une station de travail audio
numérique afin de préparer la réalisation d'une œuvre.
C8 : Appliquer les fonctionnalités d'une station de travail audio numérique en
utilisant la barre de tâche et la barre d'outils afin de créer et/ou de
modifier un son ou une œuvre.
C9: Définir une identité sonore (branding) en s'immergeant dans le
secteur d'activité du client, en analysant l'environnement sonore
souhaité et en élaborant un brief (document de travail de création
d'identité sonore) afin de déterminer les enjeux artistiques et de style à
proposer en respectant un délai prédéfini.
C10 : Concevoir une composition sonore à partir d'un logiciel de création
musicale (Cubase, Pro Tools, Ableton, etc.), en utilisant les pistes
instrumentales MIDI afin de créer une mélodie à l'esthétique en accord
avec les enjeux créatifs définis dans le document de travail d'identité
sonore ( brief).
C11 : Procéder au montage et à la synchronisation des pistes audio et
MIDI en effectuant l'analyse piste par piste et en utilisant les
fonctionnalités des logiciels spécifiques (Cubase, Pro Tools,
Ableton, etc.) afin d'assurer un projet au niveau sonore équilibré.
C12 : Dynamiser l'ensemble des éléments sonores lors de la composition, à
l'aide d'un logiciel spécifique (WaveLab, Landr, etc.), en corrigeant
les erreurs sonores éventuelles et en appliquant une série de traitements
audio sur les différentes sources afin de donner de la brillance au projet.
C13 : Sauvegarder les pistes en appliquant une démarche d'indexation (MP3,
Wav) dans les formats adaptés aux moyens de diffusion (Streaming,
podcast, Tv, Radio, etc.) afin de garantir une sécurité de protection
des données.
Pour le passage Jury (1h)
Modalités d'évaluation bloc 2 : Compétences C7 à C13. Elaboration d'un document technique (brief) de 4 pages maximum (hors page de garde, sommaire et annexes), ainsi qu'une maquette finie de 3 minutes 15 + Présentation orale de 10 minutes avec entretien technique de 15 minutes à partir du projet sonore (maquette) et en vérifiant devant le jury sa maîtrise des fonctionnalités basiques d'une station audionumérique.
Les points forts
Cours individuel en progression adaptée, avec pratique guidée, corrections et préparation complète aux TP et au passage jury. Tous vos cours sur Moodle sont enregistrés et restent accessibles pendant 3 mois après la formation.
La certification
- TypeTitre RNCP
- Niveau de sortieBAC : BP, BT, bac pro ou techno (NIVEAU 4)
- Spécialité (NSF)Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
- DomaineSon
- Métier viséMonteur / Monteuse vidéo
RNCP 41322 RS -1 CertifInfo 119681 Organisme & lieu
- OrganismeEANOV SCHOOL
- Région