ANIMATION 3D ET RIGGING + IA (Certification : Réaliser une vidéo en motion design)
ARTWORK- VFX
Objectifs de la formation
• Savoir animer et paramétrer des riggs 3D en utilisant les fonctionnalités essentielles en animation,
depuis la modélisation d'objets/personnages simples.
• Optimiser les textures et matériaux pour améliorer la qualité visuelle.
• Exporter l'animation pour différents supports de diffusion.
• Réaliser une vidéo en animation
• Mettre en scène une personnage/éléments dans un environnement
• Réaliser un storyboard/layout en utilisant des outils 2D/3D/IA pour créer une mise en scène
• Créer une animation objet/personnage/texte
Programme
Module 1 : Introduction à l'Animation 3D et au Rigging
• Comprendre les fondamentaux du rigging et de l'animation 3D.
• Explorer l'interface des logiciels utilisés (Maya, Blender, etc.).
• Planifier un projet d'animation en définissant les besoins techniques (C1).
• Explorer l'interface des logiciels utilisés (Maya, Blender, outils IA etc.).
Module 2 : Storyboard et Préproduction
• Concevoir un storyboard avec des outils IA pour structurer l'animation (C1).
• Déterminer le séquençage des scènes et transitions.
• Planifier la production en intégrant les outils adaptés, y compris l'IA.
• Planifier la production en intégrant les outils adaptés, y compris l'IA.
Module 3 : Création de Rigging pour Personnages en 3D et avec des outils IA
• Créer et organiser les joints et les bones.
• Mettre en place des contrôleurs pour manipuler un personnage.
• Appliquer le skinning et optimiser la déformation (C2).
Module 4 : Animation de Personnages et d'Objets en 3D et outils IA
• Définir et appliquer les principes d'animation : anticipation, timing, arcs.
• Utiliser les images-clés et l'interpolation pour créer des mouvements fluides (C2).
• Animer un personnage en utilisant les contraintes IK/FK.
Module 5 : Animation Avancée et Expressions
• Automatiser des mouvements grâce aux expressions et scripts.
• Optimiser l'animation avec des cycles de marche et des poses dynamiques.
• Gérer les interactions entre personnages et objets.
Module 6 : Mise en Scène et Environnements 3D et outils IA
• Créer et intégrer des environnements et arrière-plans en 3D (C4).
• Organiser la composition des scènes et gérer la profondeur.
• Ajuster l'éclairage et les caméras pour une mise en scène efficace.
Module 7 : Intégration et Animation de Textes avec des outils 2D/3D et IA
• Créer et animer des titres, dialogues et éléments textuels dans une scène 3D (C3).
• Définir leur esthétique et synchroniser leur apparition.
• Garantir la lisibilité et l'accessibilité des textes.
Module 8 : Rigging Avancé et Contraintes Dynamiques avec des outils 3D et IA
• Mettre en place des rigs avancés pour des personnages complexes.
• Gérer les contraintes mécaniques et dynamiques (IK/FK avancé, contraintes).
• Adapter le rigging aux créatures et objets mécaniques.
Module 9 : Rendu et Exportation de l'Animation 3D et outils IA
• Paramétrer les réglages de rendu (résolution, échantillonnage, compression) (C5).
• Optimiser les textures et matériaux pour améliorer la qualité visuelle.
• Exporter l'animation pour différents supports de diffusion.
Module 10 : Projet Final et Validation des Compétences
• Appliquer l'ensemble des compétences dans un projet complet.
• Présenter son projet et recevoir des retours constructifs.
• Finaliser et ajuster l'animation pour une diffusion optimale.
Résultats attendus
C1. Concevoir le storyboard de la vidéo en motion design, à partir de contenus à animer, en définissant
la planification technique (type de technologies et d'outils utilisés, dont l'IA) et le séquençage de chaque
scène et des transitions, afin d'organiser la structure de la vidéo et visualiser son intention et son
déroulement narratif.
C2. Animer les images d'objets et de personnages statiques à intégrer à la vidéo, grâce à des logiciels
dédiés, en définissant les paramètres des images-clés (position, rotation, échelle...) et en s'appuyant sur
les tracés vectoriels et les techniques d'interpolation, afin de créer une dynamique de mouvements
correspondant au rythme de l'intention narrative.
C3. Créer des animations de textes à intégrer à la vidéo en motion design (titres, textes explicatifs ou
informatifs, slogans, CTA, dialogues...), en définissant leur esthétique (polices, couleurs, styles
d'animation...) et leur positionnement (timing de leur apparition/disparition...), selon les scènes et
l'intention narrative, en veillant à leur accessibilité (aux personnes en situation de handicap notamment),
afin d'améliorer la compréhension globale de la vidéo.
C4. Mettre en scène des objets et personnages animés, en créant les environnements et arrière-plan de
chaque scène, en 2D et/ou en 3D, en s'appuyant sur des techniques de mise en perspective, et en
composant, organisant et synchronisant les calques (formes, effets, transitions, textes...), afin de créer
un ensemble fonctionnel et esthétique restituant correctement les intentions narrative et visuelle.
C5. Adapter la vidéo en motion design réalisée aux différents supports de diffusion choisis, en gérant les
paramètres d'export (compression, résolution, format de sortie...) et en veillant à conserver intacte sa
qualité, afin de permettre son exploitation selon les besoins.
Le coût de la certification est incluse dans le prix de la formation. Toutefois, en cas de non-présentation le jour de la certification, un coût de 280 € Net de TVA sera facturé au candidat.
Les points forts
Formation à distance animée par des pros, alliant théorie et pratique. Maîtrisez ce logiciel : interface, animation et rigging, avec des projets concrets et des outils IA intégrés au workflow 3D.
La certification
Réaliser une vidéo en motion design
- TypeCertif. RS
- Spécialité (NSF)Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
- DomaineFilm animation
RS 6887 CertifInfo 117826 Organisme & lieu
- OrganismeARTWORK- VFX
- Région